El actor estadunidense Willem Dafoe confirmó que a partir de marzo de 2020 hará mancuerna con el cineasta mexicano Guillermo del Toro, a través de la película “Nightmare alley”.
“Estoy muy emocionado por este proyecto que comenzaremos a filmar en marzo. Ahora está en preparación y no puedo decir más”, expresó Dafoe.
Dafoe, quien es uno de los invitados de honor de la 17 edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), compartirá créditos con Bradley Cooper, Cate Blanchett y Rooney Mara.
El nominado al Oscar por “En la puerta de la eternidad” interpretará al jefe de una feria ambulante, que da trabajo a “Stanton ‘Stan’ Carlisle”, el personaje de Bradley Cooper, a quien llevará a un mundo de gran espectáculo y la estafa.
Durante su paso por la alfombra roja, Dafoe, quien firmó autógrafos a sus fans, los saludó de mano, bromeó con ellos y concedió selfies, dijo que le encantan muchas de las películas de Guillermo del Toro, “pero por muchos años, mi favorita fue ‘El espinazo del diablo’”.
La visita del actor también se debe a la promoción de “The lighthouse”, una película filmada en blanco y negro de horror psicológico, bajo la dirección de Robert Eggers (“The witch”).
La historia se centra en dos cuidadores de faros o fareros, quienes lucharán contra la soledad y sus peores temores en la isla de Nueva Inglaterra en la década de 1890.
“Cuando vi la primera película de Eggers, que fue ‘The wich’ (‘La bruja’), dije: ‘aquí hay un buen cineasta’”. Pedí reunirme con él y nos llevamos muy bien. Tenemos mentes similares y tiene la edad de mi hijo. No sentí esa edad, pero sí su energía y pasión, percibí la conexión que tenía con el pasado”.
Dijo que le gustó el hecho de que hace investigación y siente que puede expresar su experiencia a través de historias que están colocadas en el pasado.
“The lighthouse” no podía filmarse a color.
Se rodó en blanco y negro porque, dice, es la única forma en que podía realizarse, pues tiene que ver con el aspecto y la proporción.
Con respecto al lenguaje indicó que es rico, pero también raro. “Tiene un lenguaje elevado y poético en el cine. A veces creo que el naturalismo sirve como un incentivo”.
Recordó que al estar rodando “The lighthouse” se descompusieron las cámaras porque hacía mucho frío y humedad. “Ese clima te empuja y te hace feroz, y eso es lo que uno aplica a lo que hace. El clima es un personaje enorme en la película”.
En lo referente a los ensayos previó a la realización, comentó que cada vez son menos los actores que ensayan sus escenas. A veces él no lo necesita porque los elementos ya están puestos, pero debido a ciertos lenguajes ambiciosos, hay que hacerlo.
“Teníamos que estar bien preparados, así que ensayamos cinco días. Regularmente se ensaya para la comodidad del actor, para que sepa cómo es, pero acá ocurrió para saber cómo iba funcionar en la cámara. Cuando uno habla de actuación habla de claridad, porque ahí vemos al ser humano y su emoción, a veces todo lo demás estorba.
“Acá tenemos una película de época, con muchas cosas, pero la claridad de la preparación es lo que toma todo lo que hacemos y lo afina”, resaltó el conocido artista que hace dos años también vino al Festival de Morelia. Morelia (NOTIMEX)
